Lectures de décembre 2020

Le mois de décembre a continué en petites lectures, pour finir l’année. J’ai également profité de voir la saison 2 de His Dark Materials pour relire La Tour des Anges de Philip Pullman, dont je vous invite à retrouver une analyse ici, plutôt que de le « critiquer » une deuxième fois.

DIE, tomes 1 & 2 – Kieron Gillen & Stéphanie Hans

Dans DIE, un groupe d’adolescents se lance dans un jeu de rôle, où ils se retrouvent aspirés pendant deux ans. Seuls cinq d’entre eux en ressortent, non sans des séquelles physiques et mentales. Vingt ans plus tard, en retrouvant le dé du joueur manquant, ils basculent à nouveau dans cet univers de fantasy aux règles originales et mortelles…

J’avais déjà dit tout le bien que je pensais des premiers tomes de The Wicked + The Divine, comics créé par Kieron Gillen. Et cette nouvelle série, co-créée avec Stéphanie Hans, est toute aussi fascinante, voire peut-être encore plus touchante. Avec ces personnages en crise de la quarantaine, empêtrés dans des vies plus ou moins heureuses, les deux auteurs nous font toucher à quelque chose de précieux pour tout lecteur : le rapport que l’on entretient avec la fiction, avec l’imaginaire, ce qu’on y trouve, ce qu’on y laisse, ce qu’on y transpose. Ce n’est pas qu’une sorte de partie de Jumanji où les héros endossent des rôles volontairement détournés de la fantasy traditionnelle, c’est aussi un hommage à l’art et son utilité, à ce qu’il nous fait ressentir. En parallèle de l’aventure épique proposée, visant à faire retrouver aux héros le chemin du retour dans un univers où ils affrontent les marques de leur passé, on voit et confronte la psychologie de chacun. Il n’y a que dans cet univers que Ash, voix narratrice, s’autorise à être transgenre, par exemple ; Matthew y fait de sa tristesse une arme impitoyable ; Chuck y trouve la gloire absolue dont il rêve dans la réalité, tandis que d’autres aspirent surtout à retrouver leur vie du monde réel et leur famille. Avec bien des thématiques, sans compter l’apparition de grands artistes en tant que Maîtres de certains royaumes (J.R.R. Tolkien, Emily Brontë), DIE se lit à toute allure et avec curiosité, avec admiration aussi devant l’univers créé et les magnifiques dessins.

El libro de Filipo – Pedro Alonso O’Choro

Dans ce qui est à la fois un récit esotérique et un roman initiatique, Pedro Alonso parle des régressions qu’il a fait vers ses vies antérieures, et plus particulièrement sur celle de Filipo, un jeune soldat romain qui se retrouve déchiré entre sa loyauté envers l’Empire et envers un homme, Yilak, capable de transformer le sens de son existence.

Que l’on croit aux régressions, vies antérieures ou à toute forme d’esotérisme, ce n’est pas vraiment le propos de l’auteur, comme il le souligne lui-même. El libro de Filipo est surtout un récit initiatique, une sorte de fable où le héros apprend à se connaître lui-même, à se défausser de ce qu’on lui a enseigné, parfois à tort, pour trouver ce qui fait véritablement sens pour lui dans l’existence. Le serviteur de l’empire, qui se laissait porter souvent par une rage inexplicable, trouve enfin une sorte d’apaisement et de réponse en rencontrant Yilak, un chaman capable de percevoir le monde invisible et les esprits. La relation entre les deux personnages est passionnante, d’ennemis vers amis, pour être presque des frères là où ils auraient dû être antagonistes. Le livre est, en ce sens, un bel exemple du changement qui peut se produire en soi en rencontrant la bonne personne, à condition de faire d’un tel enseignement son propre chemin, et de vaincre les difficultés par soi-même. En mélangeant paraboles et images familières des religions, le récit est loin de se faire seulement esotérique, arrivant à aborder des thèmes universels et à montrer comment un homme peut changer au cours de son existence.

The Labyrinth – Simon Stalenhag

Beau-livre, récit graphique, The Labyrinth propose le récit de deux scientifiques partant explorer les terres d’une cité depuis longtemps tombée en ruines, dans un futur dystopique. Un enfant les accompagne, silencieux. Mais les ruines recèlent bien des secrets qui vont finir par ressurgir, et des ennemis rôdent.

Après les trois livres portant sur l’univers du Loop (ayant donné lieu à une série télévisée), The Labyrinth part dans un autre monde, plus futuriste, post-apocalyptique, désertique. Les magnifiques dessins qu’il propose racontent autant que les mots, imposant une histoire, un univers, une ambiance, des personnages figés et pourtant expressifs dans leur solitude, leur silence. Même s’il est moins marquant que Tales from the Loop, The Labyrinth propose une histoire de science-fiction dont on ne voit pas la fin venir, aussi belle à regarder que sa conclusion est cruelle. Entremêlant encore une fois une esthétique passée et une autre plus futuriste, l’auteur fait plonger dans un avenir alternatif sombre, qui paraît sans espoir, qui s’est bâti sur de terribles événements. Et pourtant, on y trouve encore de l’humanité, une sobriété propre à la manière de raconter de Simon Stalenhag, laissant le lecteur interpréter les suggestions posées par les mots ou diffusées par le dessin, le laissant entrer dans un autre univers dont la beauté et la déchéance marquent.

Vanda – Marion Brunet

Vanda élève seule son fils de six ans, dans une cabane au bord d’une plage de Marseille. Elle oscille entre l’école où elle emmène Noé, son travail de femme de ménage dans un asile, les fêtes enivrées sur la plage. Et puis la solitude, la difficulté d’une vie précaire. Jusqu’au moment où Simon, le père de Noé, revient, et découvre l’existence de ce fils…

Roman noir, Vanda est un livre qui laisse une trace dans le cœur, pas forcément la plus agréable. Même si j’avais entendu parler en bien du roman, je ne m’attendais pas à être ainsi happée par la vie de l’héroïne. Sa difficulté à joindre les deux bouts, son caractère dur et rude à la fois, tendre pour son fils, mais avec cette carapace impénétrable dont elle enveloppe son noyau familial, faisant de Noé sa priorité, protégeant ses secrets et son existence avec une force presque cruelle. Alors, quand Simon essaye de récupérer le temps passé, d’approcher son fils, la mère devient agressive, impitoyable. Vanda est une personnalité forte, un sacré caractère, tout enrobé de dureté pour mieux cacher les blessures, puisant ses espoirs et sa force face à l’horizon de la plage, rêvant d’une meilleure vie tout en acceptant – se résignant parfois – au présent. Le style de Marion Brunet nous martèle et nous emmène dans l’esprit de cette femme avec brio, nous en proposant un portrait sans fard, difficile mais terriblement attachant en même temps, avec une lumière sombre qui emporte tout, qui emporte à la lecture aussi. Vanda est excessive, folle parfois, terrible dans ses actes et audacieusement honnête dans ses mots, mais toujours avec un peu d’espoir, quelques instants lumineux et humains au milieu de sa précarité et d’une ville laissée à l’abandon social. Un superbe roman qui reste en tête.